第17屆中國上海國際藝術節“青年藝術創想周”發佈會實錄

  • 2015-09-22
  • 來源:市文廣影視局

WDCM上傳圖片

  今天(9月22日),本屆中國上海國際藝術節“扶持青年藝術家計劃暨青年藝術創想周”(以下簡稱“扶青計劃”)在上海戲劇學院召開新聞發佈會,上戲黨委書記樓巍、副院長郭宇、院辦主任張軍,藝術節中心藝術總監劉文國、總裁王雋、副總裁李明出席發佈會。
 
  會上,王雋詳細介紹了本屆藝術節總體情況和節目亮點。
 
  作為藝術節的常設板塊,“扶青計劃”已步入第四年,在培育青年藝術人才及建構國內外青年藝術交流平臺上受到各方肯定。今年14部委約作品、100多場邀約演出、50多項大師講座、工作坊、展覽等文化活動將於10月18至25日期間,在上海戲劇學院及分會場向各界藝術愛好者集中展示。
  
  面向國際,推新人,出新作
 
  “扶青計劃”于2012年創立,以鼓勵傳承、創新、合作為宗旨,促進青年藝術創作人才多元發展,展現藝術融合創新為目標,致力於為優秀青年藝術人才的培育搭建實踐平臺;為青年人才開拓國際視野,提供國際交流與合作的機遇。
    
  在過去三年內,委約青年藝術家不僅能獲得資金與製作支援,更能在創制過程中得到譚盾、楊麗萍、林懷民、田沁鑫、榮念曾等藝術大師領銜組成的藝委會以及上戲等高校專家團隊的殷切指導。在藝術節期間,來自不同領域和地區的創作者們一同探討探索藝術的生存與發展,通過工作坊、講座、演出觀摩等活動互相切磋,共同進步。
 
  “扶青計劃” 成立以來,已委約了31位華人青年藝術家原創了27部舞臺作品,涵蓋戲劇、戲曲、音樂、舞蹈、多媒體等多個領域。來自30多個國家的藝術節總監、劇場經理、經紀人、製作人觀摩演出。其中16位青年藝術家的十余部原創作品,例如《雷雨2.0》、《融》等,通過“扶青計劃”的平臺與推介,前往國內外各劇場、台北藝術節、德國貝多芬音樂節等節慶活動參演參賽。
 
  2012年委約作品《死亡與少女》、《意鏡》,2013年委約作品《白鱀豚歌》受美國亞洲協會和線圈藝術節邀請,赴紐約演出2場,現場一票難求,成為線圈藝術節唯一首演即門票售罄的演出。原汁原味的“上海出品”真正通過藝術節的平臺走向國際主流市場。
 
  除此之外,扶青計劃還為青年藝術家的藝術創作提供了與大師合作的機會。在本屆中國上海國際藝術節委約的楊麗萍舞蹈新作《十面埋伏》中,裘繼戎、鞏中輝兩位青年藝術家就是通過“扶青計劃”,獲得了楊麗萍的認可,裘繼戎在《十面埋伏》中既是主演,也是執行編導,創作了舞劇中許多重要的橋段,鞏中輝飾演主角劉邦,嘗試了一種新的表達方式。“扶青計劃”就是藝術節推新人、出新作的重要平臺。
 
  大師助力青年啟航
 
  今年“扶青計劃”延續“大師工作坊”的方式,邀請到各領域的知名藝術家對入圍創作者進行一對一的指導,為年輕編導的創意進行深度錘鍊,讓其舞臺呈現更臻完美。
以專注傳統戲曲與當代劇場結合的探索著稱的李六乙對青年藝術家的文本、表演等進行深入輔導;國際知名作曲家
  郭文景對國內青年作曲才俊的兩部室內微歌劇和清唱劇製作進行指導。中國唯一一位獲得四項國際編舞大獎的王媛媛分享其寬廣的國際視野,引領青年舞蹈創作者將更多元化的肢體語言融入作品。著名舞臺設計師韓江在技術、製作等各個方面給予青年創作者寶貴的建議。
 
  本屆“扶青計劃”還鼓勵委約的青年創作者與第六屆“上海文學藝術獎”推出的43位“上海青年文藝家培養計劃”中的優秀表演人才合作,使得最具潛力的作品創意通過一流的舞臺表演得到呈現,如青年鋼琴家宋思衡、上海歌劇院青年舞蹈家宋潔等,通過促推動和促進創作者跨界合作,激發上海本地的藝術創作活力。
同時,“上海青年文藝家培養計劃”中的五位青年美術家也將自己近年的優秀美術作品以“青年•境界”為主題在上戲等地展出,並舉行青年藝術主題論壇。
 
  定向海選雙結合,呈現高品質舞臺演出
  
  2015年度“扶青計劃”將定向委約與海選相結合,創作出14部高品質的舞臺作品。“扶青計劃”鼓勵青年藝術家立足於中國傳統文化,弘揚中華文化的傳統之美,在藝術創作中體現中國傳統美學的璀璨光華;同時鼓勵探索和創新,積極開拓具有國際視野的表現手法。
 
  今年的6台舞蹈作品中多部作品不約而同地將視角落在對經典文本的重新詮釋上,同時融入多媒體、戲劇、戲曲、裝置、聲音藝術等豐富多樣的舞臺表演形式,既超越傳統意義上的舞蹈概念,又能展現傳統文化的美學與詩意,創造出無法簡單定義的新舞蹈劇場形式。
 
  趙梁的舞蹈劇場《雙下山》以“戲中戲”的敘述方式呈現了《思凡》裏的小尼姑與《下山》中小和尚的命運之牽絆;青年編舞王亞彬帶來了舞劇《青衣》,這是對茅盾文學獎獲得者畢飛宇同名作品的首次舞蹈改編;楊海龍的全男班舞劇《畫皮》打造與眾不同的視覺體驗,編舞、主演楊海龍一人分飾兩角,將劇中妻子陳氏與厲鬼合二為一;莊周夢蝶似的建構,更能傳遞作品的精神和東方的審美趣味。   
 
  音舞劇場《霸王別姬》可謂本地頂尖創作力量強強聯手:由上海歌劇院、上海民族樂團跨界合作,青年編舞馬濤、青年琵琶演奏家湯曉風共同創作,邀請首屆“青年文藝家培養計劃”入圍舞蹈家宋潔以及上海歌劇院青年舞者閔燕、宋雨參與;編舞陸雅慧曾先後工作于廣東現代舞團、北京當代芭蕾舞團、侯瑩舞蹈劇場,也曾受聘于沈偉舞團,這次她為大家帶來的《北緯39°與40°之間》描繪了相愛的人身處北京與紐約——這兩個都在北緯39°與40°之間,卻相隔12000公里的城市;舞蹈多媒體劇場《希望是長著羽毛的》由海歸青年編舞吳佳創作,年輕的她已成為美國聖瑪利亞學院舞蹈終身副教授,曾獲德國皮娜鮑什國際舞蹈節、舊金山國際藝術節和洛杉磯舞蹈節等多個舞蹈節委約。
 
  今年的6台音樂作品中形式多樣,既有傳統的交響樂、室內歌劇、清唱劇,也有大膽創新,引領風潮的新古典電子樂、音樂電影、多媒體互動音樂裝置,甚至把耳熟能詳的傳統民間故事融入其中。
 
  交響樂《悟空五則》為中央音樂學院作曲係青年教師周娟的交響樂作品。用現代人類社會的思維模式還原孫悟空這個矛盾角色的內心世界。以中國式的音樂戲劇張力所帶來的豐富的音響感受為結構依據,將整部作品建立在累積和釋放的一張一弛上,使用多種技法的結合來實現這種線性的張弛發展,該作品由布拉格交響樂團演奏;室內歌劇《三重奏》為中央音樂學院作曲係博士研究生田田作品,講述當一個年輕人遇到中年和老年的自己,並産生爭執後發生的故事。借此討論中國青年藝術家,乃至所有青年人在面對高壓社會下的迷茫與探索,並鼓勵人們不忘初心,正視本源;清唱劇《廣場上的垃圾》由中國音樂學院青年教師溫展力創作,體現了青年藝術創作者對社會事件和熱點話題的關注。創作者用黑色幽默的歌詞反諷了2013年國慶升旗儀式後天安門廣場上留下5噸垃圾這一真實事件,呼籲人們珍愛環境。
 
  音樂電影《斬·斷》由戲班樂隊班創作,京劇與現代音樂交匯並輔以7.1聲道的音響效果,電影用荒誕和誇張的手法講述了中國古老的故事——關公斬貂蟬;上海戲劇學院先鋒導演馬俊豐此次帶來了多媒體互動科幻劇場《朝聞道》,改編自中國科幻銀河獎得主劉慈欣的同名小説,將現場音樂表演與多維交互平臺巧妙結合,讓觀眾通過現場互動參與到表演之中,感受藝術與科技的全新體驗;鋼琴演奏家宋思衡與著名電子音樂人、視覺藝術家B6(樓南立)聯手創作新古典電子音樂《日與夜》,以肖邦著名的《二十四首前奏曲》為藍本,從每一首作品中選擇動機並有機重組,配合古典鋼琴的現場演奏以及前衛的現場電子化處理,産生強烈的古典與現代之對比。
 
  另外,今年兩個裝置劇場作品致力於打破常規觀演關係,創造出讓觀眾一邊感受浸沒在裝置藝術,同時又可以觀賞劇場表演的多重感官互動劇場體驗:多媒體音樂劇場《2o15》是來自上海音樂學院音樂工程系周東的作品,刻畫了現實中的2015和與之平行的2o15兩個世界;新媒體裝置《恒星》。由上海戲劇學院燈光設計李泓曄與舞臺多媒體設計郭金鑫共同完成的裝置作品,作品中以光為載體,結合音樂、舞蹈、影像向觀眾傳達人們心中對藝術的狂熱,對藝術的執著,將在“青創周”期間于上海戲劇學院圖書館一樓全天展出。
 
  引領藝術創新,注重觀演體驗
 
  “青年藝術創想周”自2013年設立以來已得到國內外業界的廣泛深入關注。2015年“青年藝術創想周”的“邀約展演”板塊國際范十足,來自丹麥、法國、西班牙、瑞典、美國、澳大利亞、以色列等國際一流表演藝術大師越洋而至;香港、台灣、北京、上海等全國各地的青年創作者同場獻技。
 
  “青創周”在邀約作品的選擇上不僅注重作品的藝術創新性、引領性,更注重觀眾的觀演體驗,體現互動性。無論從創作形式,還是舞臺呈現上都力求豐富:“身體律動”板塊展現肢體的無限可能;“文以載道”體現了戲劇文學與創新形式的結合;“多維交互”為創作者對於新科技的探索與思考;“跨界音樂”融合了世界音樂與現當代音樂的劇場呈現。
 
  在一週內100多場理念先鋒,又兼顧傳統美學發掘與創新的舞臺藝術節目紛紛亮相:現代舞團雲門2最新力作《來》由台灣青年編舞代表人物鄭宗龍與黃翊分別創作的三個作品組成;今年的藝委會之一李六乙導演首次為上海的觀眾帶來他的話劇作品,《小城之春》改編自67年前費穆導演的同名電影,2005年該片成為香港金像獎協會公佈“最佳華語片一百部”得票最高電影,從電影到話劇,演出中的審美和哲思與當下緊密接軌、毫不過時;台灣戲曲學院京劇團的《羅生門》為該團50週年團慶大戲,視覺藝術家葉錦添傾情打造,此次為本戲在大陸首演;新銳劇場鬼才莊一酷炫之作《山居》,玩轉劇場敘事極致、中以合作的講故事劇場《雪夜》等多部演出為上海首演;跨界玩很大的多媒體電玩音樂劇場《柯基托斯2.0》、瑞典多媒體獨角戲《朱麗小姐》代表著世界最前沿的科技與舞臺藝術結合;比利時音樂人策劃的《一場跨越歷史的演奏會》讓巴赫與崑曲在六百年後進行跨時空對話、美國實驗音樂家大衛與古箏的即興碰撞《絲綢之路》,又有力地呈現了“創想周”對於傳統美學的傳承與跨越,兩者此次演出更為世界首演,上海的觀眾可優於全球先睹為快!
 
 
  文教結合,學術高地
 
  此次創想周,加大了全國藝術院校的參與度,將首次進行全國藝術院校辯論賽,屆時,中戲、上戲、北電等多所藝術院校學生圍繞藝術命題展開爭論。中央戲劇學院有兩個劇組參加演出,北京電影學院也將推出畢業生作品專場展映。此外今年特設多個表演、編導、新媒體運用相關的互動工作坊、講座,遍佈上戲校園各個場地,大大增強本屆“創想周”的互動性,讓參與者與各領域大師進行近距離的交流。例如梅葆玖、田沁鑫、張鐵林、蕭麗河等藝術名家大家的講座,以及國際劇協秘書長托比·亞茨,德國肖賓納劇院藝術總監奧斯特瑪雅的講座等。
 
  牽手騰訊Next Idea,多元延展
  
  “扶青計劃”100多項文化活動除了上戲表演空間外,還延伸到上海十多個藝術空間與校園;大家將在復旦大學、上海財經大學、上海音樂學院、上海戲劇學院以優惠價格購買到部分劇目票;另外“扶青計劃”首次與騰訊青年創新大賞NEXT IDEA合作,為NEXT IDEA中的戲劇、動漫人才提供展示平臺,同時也將在明後年攜手孵化戲劇人才,並共同開發優秀IP改編的舞臺劇。